Los textos que aparecen tanto aquí como en la exposición, en los que los/las autoras hablan sobre sus obras, han sido recogidos por Daniela De La Fuente, derivados de unas entrevistas que mantuvo antes con ellas en el TAZ, mientras trabajaban.
La asociación Zubietxe, en colaboración con Helena González-Sáez nos presentan una muestra de dibujos y pinturas sobre papel, realizadas por personas no profesionales del arte apasionadas por la creación artística. Se trata de una muestra de más de treinta piezas de pequeño y mediano tamaño y formato diverso, todas ellas realizadas sobre papel, por diversas personas que frecuentan el TAZ (Taller de Arte de Zubietxe) del que Helena es responsable. No son trabajos académicos sino los frutos de la relación espontánea con los materiales y procesos de creación artística de personas que no habían dibujado quizá desde su infancia y que encuentran en esta actividad una importante fuente de bienestar y de inspiración. Hemos sustituido la “s” que hay en la palabra “espontánea” por la “X” de “extraordinaria,” para alterar sus significados como "autoencendida, desenfadada, natural, sencilla" y hacerlos explotar en un festival fantástico, dadaista, extraordinario, espléndido… "
Video de presentación: Vicky Sanchez Patterson
Selección de obras: Daniela De La Fuente, Vicky Sanchez Patterson, Helena González Sáez
Recopilación de textos y diseño de la exposición: Daniela De La Fuente
Montaje: Daniela De La Fuente, Vicky Sanchez Patterson, Helena González Sáez
Video de presentación: Vicky Sanchez Patterson
Selección de obras: Daniela De La Fuente, Vicky Sanchez Patterson, Helena González Sáez
Recopilación de textos y diseño de la exposición: Daniela De La Fuente
Montaje: Daniela De La Fuente, Vicky Sanchez Patterson, Helena González Sáez
Vista parcial de la sala de exposiciones
Hasta mayo los horarios son: de lunes a viernes de 9:30 a 13:15 y de 16:30 a 20:15 y el sábado de 9:00 a 13:45 y apartir de mayo son de lunes a viernes igual y el sábado y domingo de 9:00 a 13:45 y de 16:30 a 20:15 Casa Torre de Ariz. Basauri
Vista parcial de la sala de exposiciones
Vista parcial de la sala de exposiciones
Los
trabajos que presentamos en esta muestra han sido realizados por personas
adultas. La mayoría de ellas no habían
dibujado antes, o si lo habían
hecho en su infancia y/o en su juventud,
no habían vuelto a tener contacto alguno con materiales ni procesos de creación
artística.
En
el TAZ las personas trabajan con toda libertad: escogen sus temas, sus
materiales, sus tiempos… Un profesional del arte es responsable del taller y su
papel consiste en facilitar la experiencia
de la creación artística, haciendo
accesibles a las personas participantes tanto los medios materiales que
necesiten, como una orientación hacia
los procesos subjetivos en los que estas personas se sienten confortables al
trabajar en sus creaciones.
Trabajos de Alexia
Alexia
El arte es libertad, sin normas. Es como descarga mental. A veces
igual la cabeza la tienes llenas de cosas y al hacer texturas te das permiso de
esas sensaciones liberarlas de alguna manera.
Hay diferentes tipos de arte que te apetece: más meticuloso, más
abstracto...trato de plasmar a través de formas.
Desde un inicio desarrollo el dibujo sin pensarlo. No tengo nada
en la cabeza pensado. No pienso y luego lo hago. No está nada estructurado, ni
planificado. Hacer arte es como estar enganchada, estás a gusto, en paz,
desahogo emociones en contacto con el dibujo.
Un dibujo nunca se acaba, pero cuando quiero crear otro, sé que
este ya se ha acabado.
Transmitir el alboroto mental en el dibujo, me gusta jugar mucho.
A través del dibujo puedes liberar.
Trabajo de Salva
Salva
El arte te relaja.
No es que lo copies, un día tu ves un puerto, ves una barca, la
realizas en tu cabeza y lo haces a tu forma, ves un paisaje y tomas los más
bonito y lo juntas en tu cabeza y luego lo realizas en cartón y papel. No estás
copiando, estás realizando, te inspira lo que ves pero luego surge de ti, coge
lo que más te ha gustado, haces un conjunto y tratas de plasmarlo en una casa,
barco, barca.
Me gusta porque lleva su trabajo, me gusta dibujar, hacer el plano
a escala, irlo sacando de mi cabeza, trabajar la mente, me relaja. El irlo
haciendo me satisface cuando lo ves terminado con materiales simples.
Una obra nunca la ves terminada, a medida de que vas avanzando,
vas añadiendo, quitando. Nunca ves terminado porque el día siguiente has pasado
por algún lado y podrías añadir y eso lo hace bonito, lo puedes deformar.
La imaginación va abierta, se siente en todo el cuerpo, la ves y
luego la transmites al cerebro y pasa a puntos de tu cuerpo. En tus manos hay
tranquilidad para hacerlo, la vista para hacerlo a tu perspectiva, la
relajación es una ayuda mental, psicológica, un desahogo completo. Como que te
vacías en lo que estás haciendo, te encuentras, forma parte de lo que haces,
como si estuvieras soldado, pegado a la obra. Te llevas la obra a tu casa
aunque se quede en otro lugar.
Obras de Ramiro
Ramiro
Ramiro falleció pocos días antes de montar nuestra exposición.
Estaba encantado con la idea de mostrar sus dibujos a otros. Ya lo había hecho
antes y le encantaba. Mientras pintaba, siempre tenía un comentario divertido,
le gustaban las adivinanzas, los chistes y utilizar el boli y el lápiz.
Una vez, subió a lo más alto del monte aunque estaba muy cansado.
Hacía pequeñas escalas para tomar aire y continuar.
No sabemos qué pensaba del arte, cómo vivía la imaginación o la
creatividad, pero sí sabemos que entre muchas cosas, compartía con sonrisas el
taller, que le gustaba dibujar en el papel de las mesas, que fue muy
perseverante al subir al monte, que le gustó mucho lo que vio arriba y que
experimentó qué es tener una hoja en blanco, darle color y transformarla.
Obras de Pilar
Pilar
Me fascina el arte. Me siento tranquila, aspirada cuando dibujo
una cosa.
Cuando dibujé por primera vez, dibujé un payaso (a los 15 años),
dibujé de una manera linda, me emocioné, me puse contenta.
Siento energía.
Me encantaría dibujar bien.
Relaja mucho escuchar música y el arte cuando uno está estresado y
estás nervioso. Te concentras, el relajamiento, si tienes problemas estás
metido ya en el arte y te relaja cantidad.
Cuando estés estresado, que lo que hagan sea dibujar. Que todo
Bilbao se anime, es bonito dibujar y jugar. Y que no estén enfrente de las
máquinas tragaperras, eso no es beneficioso. Dibujar te ahorra dinero para el
día de mañana, para la familia.
¡Animaros gente, a dibujar cuando tengais problemas!
Obras de Txelu
Obras de Elena
Obras de Khadija
Obras de Pablo
Pablo
A mi me relaja, no sé dibujar, pero hago lo que puedo. Cada quien
vive el arte individual. Me gusta.
Se olvida un poco pero no se quita el dolor de cabeza.
No hago nada para ningún lado, me gusta hacer cosas raras. La
inspiración viene a la mente de cada uno. Hago lo que quiero, nadie me dice
“has esto, has lo otro, tienes que hacer...”. Autoestima, digo yo. Hago lo que
quiero, nadie me obliga. Si me dicen “tienes que hacer esto por cojones”, ya es
otra cosa.
Se me pasa el tiempo, algo particular.
Me gustan los rotuladores porque aguantan mas. Si no te gusta no
te va a salir bien.
Lo que se me venga a la mente, no planeo nada. Me gusta que las
cosas lleven un sentido.
Dibujar un árbol.
El pulso no es el mismo.
La mezcla de colores me gusta.
Técnica: Rotuladores sobre cartulina.
Obras de Ricardo
Ricardo
Siento expresión, sueños. Al principio lo hago sin más, una vez
algo concreto, pero según voy haciendo rayones, voy viendo cosas y lo voy
transformando.
La imaginación me juega esas pasadas de que a veces veo una cosa.
La imaginación es creación propia, la inspiración es creación, me inspira. Es
como dibujar tus sueños. Sé que ya acabé cuando he visto que está hecha la
creación... dibujar lo que quiera... se acaba la historia.
Sí pasa alguien que recuerde que todo es posible.
Me gusta el arte.
Hacer tus sueños realidad.
Técnica: Lápiz, colores, pintura vinílica (principalmente) sobre
cartulina.
Mandalas de MariCruz
Maricruz
El arte me es entretenido, me distrae mucho pintar mandalas.
Hay algunos que me gustan más que otros. Me quedo en blanco
mientras dibujo. Sé combinar los colores, unos me gustan mas que otros, pero al
final termino haciendo todos.
Voy combinando los colores de adentro con los de afuera.
Hay que tener pulso y paciencia.
Técnica: Rotulador sobre papel
Dibujos de Txema
Txema
El arte es pa’ todos.
Técnica: Lápiz, colores, pintura vinílica (principalmente) sobre
cartulina.
Trabajos de Helena
Helena
Empecé a dibujar porque los artistas de los libros de arte que
había en mi casa, me parecían superhéroes: parecían sacarse a sí mismos
adelante en sus obras, o algo así. Cualquier cosa con tal de sacar adelante su
imaginación, lo que podían aportar, lo que podían inventar, sin otra función
que eso mismo.
Me agarré a eso como a una tabla de salvación y le he entregado mi
vida, me he construido una vida sobre esa tabla. Me encanta estar aquí.
Técnica: Tinta, acuarela y rotulador sobre papel
Obras de Begoña
Detalle de un trabajo de Begoña
Bego
El arte lo tenemos todo el mundo, nos da vida. Cuando estamos
pintando, nos va saliendo del cuerpo, del cerebro, del alma.
Pensaba que no sabía dibujar, pintar, me he dado cuenta de que sí
sé dibujar y pintar. Mis dibujos me transmiten alegría. Mientras estoy
dibujando, no estoy pensando en nada más que en mi dibujo. Me enfrento al papel
en blanco con miedo al principio, pero luego empiezo a hacer líneas y me sale
el dibujo.
Técnica: Rotuladores sobre cartulina.
Fragmentos de dibujos de Helena
Trabajo de Pablo
Detalle de un dibujo de Ricardo
Detalle de una pieza de Daniela
Detalle de un mandala de MariCruz
Vista parcial de la sala de exposiciones
Vista parcial de la sala de exposiciones
Vista parcial de la sala de exposiciones
Obras de Khlifía
Klihfia
Sólo cuadros, no quiero hablar, sólo quiero hacer el cuadro
tranquila sin pensar.
Estoy tranquila, me gusta lo diferente, que no sea siempre igual.
Una cosa nueva, una cosa nueva. Lo siempre igual es aburrido.
Cosa nueva; estoy contenta.
Técnica: Pintura vinílica (principalmente) sobre cartulina
Detalle de una pintura de Khlifía
Detalle de una pintura de Khlifía
Detalle de un dibujo de Khadija
Obras de Elena
Elena
En un principio el arte no me atrapaba, pero la segunda vez me he
tomado de otra manera todo. Son vacaciones cerebrales cuando estás pintando,
con la pintura me relajo, me engancho.
La pintura al compartirla con los demás es una comunicación. Todo
el mundo descubre que somos capaces de crear cosas, hacer cosas diferentes...
aprendes al hablar. Hay días que necesitas no hablar, pueden haber otros
hablando y no pasa nada, depende del día que tenga... aprender de la
convivencia.
El arte es un viaje. Acabamos reflejando en nuestra obra.
Descubres también a través de los demás, a partir de esa relación. Es como una
isla desierta o un crucero.
Me gusta estar con los que consideran “inadaptados”, se coge un
respeto grande. Me vine a embarcar a una historia, de la que no me arrepiento
nada. Me siento orgullosa de ser una inadaptada, me siento orgullosa de ser
quien soy, orgullosa de ser superviviente. Mantenerse a flote es la inspiración.
No existen títulos.
Toda mi vida está llena de arte: el fregar, el lavar, el barrer.
Detalle de un trabajo de Elena
Obras de Txelu
Detalle de un trabajo de Txelu
Obras de Pilar
Detalle de un dibujo de Pilar
Obras de Ricardo
Obra de Salva
Obra de Salva
Obra de Daniela
